Được cơ quan giám sát bổ nhiệm, Laëtitia Guédon và Thomas Jolly sẽ đảm nhận vị trí đứng đầu TNP của Villeurbanne vào tháng 1 năm 2027, kế nhiệm Jean Bellorini, người đang tham gia quản lý Théâtre de Carouge, ở Geneva.
Catherine PegardBộ trưởng Bộ Văn hóa hoàn toàn nhất trí với Cedric Van Styvendaelthị trưởng Villeurbanne, Véronique Sarsellichủ tịch của Métropole de Lyon, và Fabrice Pannekouckechủ tịch Hội đồng khu vực Auvergne-Rhône-Alpes, đã chấp thuận đề xuất của bồi thẩm đoàn bổ nhiệm Laëtitia Guédon và Thomas Jolly làm giám đốc của Théâtre National Populaire, Center Dramatique National de Villeurbanne.
Dự án của họ, có tên Thế giới mởmong muốn trở thành một phần di sản của nhà sản xuất quốc tế vĩ đại này. Nó được cấu trúc xung quanh bốn tác phẩm sáng tạo “hàng đầu” được trình bày mỗi mùa và chia thành các hệ sinh thái nghệ thuật kết hợp hòa giải, gặp gỡ, hình thức vệ tinh và quan hệ đối tác. Với tư cách là một cặp của TNP, bộ đôi này cũng đưa ra tầm nhìn đầy tham vọng về hội thảo như một công cụ để sản xuất, đào tạo và hội nhập nghề nghiệp, cũng như mong muốn mở rộng đối tượng thông qua nhiều hình thức. Thế giới mở được thiết kế để đáp ứng những thách thức của sân khấu đại chúng đương đại.
Diễn viên và đạo diễn sinh ra ở Rouen vào đầu những năm 1980, Thomas Jolly bắt đầu diễn xuất vào năm 1993, làm việc cùng với các diễn viên từ Théâtre des deux rives Trung tâm Kịch nghệ Khu vực Haute-Normandie khi còn là học sinh trung học. Sau đó, anh ấy đã hoàn thành khóa đào tạo sân khấu của mình với Olivier Lopez, Jean-Pierre Dupuy, René Pareja cùng với bằng nghiên cứu sân khấu.
Năm 2003, anh vào Trường Nghệ thuật Sân khấu Quốc gia của Théâtre National de Bretagne ở Rennes, sau đó do Stanislas Nordey đạo diễn, và do đó làm việc dưới sự chỉ đạo của Jean-François Sivadier, Claude Régy, Bruno Meyssat, Marie Vayssière, Anton Kouznetsov… Chính trong khóa đào tạo này, các đạo diễn Cédric Gourmelon và Stanislas Nordey đã thuê anh trong các buổi biểu diễn của họ Tuyệt vời của Jean Genet và Đậu phộng của Fausto Paravidino. Khi kết thúc khóa đào tạo, anh thành lập công ty của mình ở Normandy: La Piccola Familia.
Anh ấy giai đoạn Harlequin được đánh bóng bởi tình yêu của Marivaux năm 2006 (hồi sinh năm 2011 sau đó được tái tạo năm 2014 bằng tiếng Nga, để đưa vào tiết mục của Trung tâm Gogol ở Moscow), Toâ của Sacha Guitry năm 2009 (Giải Khán giả, Lễ hội thiếu kiên nhẫn, Odéon – Théâtre de l’Europe) hoặc thậm chí Hồ bơi (không có nước) của Mark Ravenhill. Đồng thời, với Cây đinh ba – Scène nationale de Cherbourg-Octeville, Thomas Jolly tạo nên một màn trình diễn xe cứu thương: Một đêm với Ravalets và hai buổi hòa nhạc với dàn nhạc baroque Les Cyclopes: Pontormo trong năm 2008 và nhạc thơ vào năm 2011.
Từ năm 2010 đến năm 2014, anh đã tạo được ảnh hưởng với Henry VI của William Shakespeare: một bộ ba phim được chia thành bốn tập trong một chương trình dài mười tám giờ được chiếu toàn bộ trong Lễ hội Avignon 2014. Henry VI nhận được nhiều giải thưởng: Giải Beaumarchais – Le Figaro 2014, Giải thưởng lớn của hiệp hội phê bình chuyên nghiệp và Giải Molière 2015 cho đạo diễn. Quan tâm đến sự liên kết với các đối tượng khác nhau, Thomas Jolly tạo ra một tấm gương phản chiếuHenry VI một phiên bản (rất) ngắn: H6m2 trải khắp lãnh thổ. Bộ ba tác phẩm của Shakespeare kết thúc vào năm 2015 với Richard III mà anh ấy chỉ đạo và thực hiện. Sáng tạo này cũng được hưởng lợi từ vệ tinh do nghệ sĩ thiết kế: một tác phẩm sắp đặt tương tác mang tên R3m3.
Anh thiết kế cho Lễ hội Avignon 2016 Bầu trời, đêm và hòn đá vinh quangmột loạt phim sân khấu ngoài trời kể lại lịch sử của lễ hội trong mười sáu tập và được thiết kế với tác giả Damien Gabriac Biên niên sử lễ hội Avignonchương trình ngắn phát sóng trên France Télévisions. Trong cùng phiên bản lễ hội này, anh ấy cũng tổ chức Chiếc bè của Medusa của Georg Kaiser với các sinh viên của Trường Nghệ thuật Sân khấu Strasbourg. Sự sáng tạo của nó Thyeste của Seneca khai mạc Lễ hội Avignon lần thứ 72 vào năm 2018 tại Cour d’Honneur của Palais des Papes. Cùng năm đó, anh ấy đã tạo ra bộ phim truyền hình nhỏ Nhà hát phát sóng trên France Télévisons.
Tại nhà hát opera, Thomas Jolly chỉ đạo Eliogabalo từ Cavalli đến Garnier năm 2016, Tưởng tượng của Offenbach tại giải Opéra Comique – Beaumarchais SACD – năm 2017 Thế giới ngầm Macbethđược sáng tác bởi Pascal Dusapin, tại Opéra Royal de la Monnaie ở Brussels năm 2019. Với Khu vườn im lặngđó là một sáng tạo âm nhạc mang tính chất khác mà Thomas Jolly đã tạo ra vào năm 2019 với ca sĩ L (Raphaële Lannadère) và Babx xung quanh Barbara.
Từ năm 2011, Thomas Jolly đã làm giáo viên tại một số nhạc viện và Trường Trung học Quốc gia (TNB, TNS, v.v.). Anh cũng liên tiếp là nghệ sĩ liên kết tại Trident – Scène nationale Cherbourg-en-Cotentin, tại TNB – Théâtre National de Bretagne, tại TNS – Théâtre National de Strasbourg, tại Grand T – Théâtre de Loire-Atlantique. Ông đã chỉ đạo Trung tâm Le Quai Dramatique National Angers Pays de la Loire từ tháng 1 năm 2020 đến năm 2023. Giữa mùa giải gặp khó khăn vì cuộc khủng hoảng sức khỏe, ông đã tạo ra sự kiện “Quai l’Eté” và chỉ đạo Đêm của Quý bà Lucienne bởi Copi vào tháng 7 năm 2020. Diễn viên đóng vai Xipharès trong vở kịch Mithridat của Racine mà Éric Vigner đạo diễn cùng năm.
Vào năm 2022, anh ấy đã tạo ra con rồng của Evgueni Schwartz và chỉ đạo bộ tứ Henry VI + Richard III của William Shakespeare, một sự kiện đặc biệt kéo dài 24 giờ được trình bày tại Quai ở Angers (tháng 6 năm 2022). Hơn nữa, ông còn là đạo diễn được chọn để tái hiện vở nhạc kịch. Starmania của Michel Berger và Luc Plamondon vào mùa thu năm 2022 tại Seine Musicale. Ông tiếp tục công việc của mình về tác phẩm của Shakespeare thông qua việc dàn dựng vở opera của Gounod. Romeo và Julietcông chiếu vào tháng 6 năm 2023 tại Paris Opera. Thomas Jolly cũng là giám đốc nghệ thuật của lễ khai mạc và bế mạc Thế vận hội Olympic và Paralympic – Paris 2024.
Laëtitia Guédon được đào tạo tại École du Studio d’Asnières với tư cách là một nữ diễn viên, sau đó tại Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris trong vai trò đạo diễn. Giàu có trong sự kết hợp độc đáo, cô ấy đang tìm kiếm một thẩm mỹ không kỷ luật, nơi nghệ thuật và đặc biệt là sân khấu, video, khiêu vũ và nhạc sống liên tục hòa quyện.
Đam mê truyền tải nghệ thuật và phương pháp sư phạm, cô rất vinh dự khi được đồng hành cùng tất cả các sáng tạo của mình bằng các hành động nghệ thuật gắn liền với những thách thức của cảnh tượng. Trong nhiều năm, họ đã phát triển các dự án đầy tham vọng dành cho khán giả với sự hợp tác của Théâtre de la Commune – CDN d’Aubervilliers, Théâtre des Quartiers d’Ivry – CDN du Val-de-Marne và La Comédie de Caen – CDN de Normandie. Cô cũng giảng dạy tại Đại học Sorbonne Nouvelle và đã làm việc lâu dài trong khuôn khổ các Lớp học có Lịch trình Nhà hát được Sắp xếp (Collège Jean Vilar ở La Courneuve) và trong Lựa chọn Nhà hát (Lycée Le Corbusier ở Aubervilliers và Lycée Lamartine ở Paris).
Năm 2006, cô thành lập Compagnie 0,10, một tổ chức có nguồn gốc từ sáng tạo nghệ thuật cũng như truyền tải và chia sẻ quá trình làm việc với công chúng. Như vậy, tất cả các show diễn của công ty đều đi kèm với các dự án hành động nghệ thuật sáng tạo (diễn ra trước khi sáng tạo). Những dự án được thiết kế riêng này, được phát triển cho tất cả khán giả (và đặc biệt là giới trẻ) thấm nhuần vào lãnh thổ nơi quá trình sáng tạo diễn ra, hợp tác với các cấu trúc văn hóa, hiệp hội và giáo dục. Công ty cũng đặc biệt cam kết thúc đẩy văn học đương đại. Vì vậy, đối với mỗi tác phẩm, một tác giả còn sống sẽ được đề xuất một khoản hoa hồng viết lách. Kevin Keiss, Koffi Kwahulé, Marie Dilasser là những tác giả đã từng cộng tác với công ty. Laurent Gaudé, Vanasay Kamphommala, Claudine Galéa, Nimmy Rafel (Ấn Độ) và Joséphine Serre sẽ chịu trách nhiệm viết năm tác phẩm tiếp theo. Từ năm 2009 đến 2014, bà chỉ đạo Festival au Féminin ở quận Goutte d’Or của Paris.
Năm 2009, tác phẩm đầu tiên của anh, Bintou của Koffi Kwahulé đang cư trú tại Théâtre Gérard Philipe ở Saint-Denis, sau đó được sáng tác tại Chapelle du Verbe Incarné ở Avignon, nơi ông đã giành được Giải thưởng Báo chí. Năm 2010 và 2011, cô trình bày chương trình Pass Pass Théâtre trên Arte. Năm 2014, cô sáng tác tại Théâtre 13 ở Paris, Troyennes – Người chết chế giễu những ngôi mộ đẹp đẽđược dịch và chuyển thể bởi Kevin Keiss từ Euripides. Năm 2015, cô đóng vai dưới sự chỉ đạo của Serge Tranvouez trong bộ phim Compagnie 0,10, Một ngày chủ nhật trong ngục tối dựa trên tiểu thuyết của Patrick Chamoiseau (Théâtre des Quartiers d’Ivry, SN of Guadeloupe và Martinique, Le Tarmac ở Paris).
Cùng năm đó, Élise Vigier và Marcial Di Fonzo Bo, được bổ nhiệm làm giám đốc của La Comédie de Caen – CDN de Normandie, đề nghị anh tham gia vào nhóm nghệ sĩ liên kết của họ. Cô ấy đã tạo ở đó vào năm 2017, SAMO. Cống hiến cho Basquiatmột dự án về họa sĩ Jean-Michel Basquiat và phát hiện ra sự đồng lõa của Koffi Kwahulé, người mà cô giao phó việc viết văn bản. Vở diễn này diễn ra đến năm 2020 trong chuyến lưu diễn toàn quốc: Théâtre des Quartiers d’Ivry, La Loge, Théâtre des Ilets – CDN de Montluçon, Théâtre de la Tempête…
Năm 2016, cô thành lập Les Plateaux Sauvages, Fabrique Artistique et Culturelle de la Ville de Paris, nơi cô hỗ trợ các nghệ sĩ chuyên nghiệp trong việc phát triển các dự án của họ. Ở đó, cô chỉ đạo một dự án ở ngã tư giữa sáng tạo chuyên nghiệp và truyền tải nghệ thuật, một vườn ươm tài năng và một không gian sống rộng mở cho mọi khán giả.
Năm 2018, SACD đã giao cho anh dàn dựng Les Intrepides cho Lễ hội Avignon. Khốn kiếp! cùng các tác giả Céline Millat-Baumgartner, Natacha de Ponchara, Marine Bachelot NGuyen, Latifah Djerbi, Isabelle Wéry và Marie Dilasser, trình bày tại Nhạc viện Avignon, Plateaux Sauvages và Grütli ở Geneva. Năm 2021, cô thiết kế và chỉ đạo cho lễ hội Avignon lần thứ 75, chương trình Penthésilé.es – Amazonomachy về nữ hoàng nổi tiếng của người Amazon, người mà bà đã giao phó bài viết cho Marie Dilasser.
Vào năm 2023, cô ấy sẽ bước vào giai đoạn Cho dù thế giới có chết đi với các diễn viên trẻ từ Atelier Cité của Théâtre de la Cité – CDN của Toulouse Occitanie, tác phẩm do cô ủy quyền từ Laurent Gaudé. Cô cũng tưởng tượng Violetta.smột dạng nhỏ của La Traviata của Verdi, một dự án do Opéra National de Lorraine ủy quyền có sự tham gia của các chuyên gia và nghiệp dư.
Cô cũng tham gia vào anh hùngmột dự án quốc tế hợp tác với Ensatt của Lyon và Nhà hát Adishakti của Pondicherry sẽ liên kết Iliad Và Bhagavad Gita.
Năm 2024, cô sáng tạo tại Comédie Française Ba lần Ulysseskhoảng ba tập phim Cuộc phiêu lưubài viết mà cô ủy quyền từ Claudine Galéa.




















