Tại Cannes, tranh cãi giờ đã vượt ra ngoài khuôn khổ một diễn đàn hoạt động đơn thuần. Tuyên bố của Maxime Saada, chủ tịch hội đồng quản trị của Canal +, khẳng định rằng ông không còn muốn cộng tác với những người ký văn bản tố cáo ảnh hưởng ngày càng tăng của Vincent Bolloré đối với điện ảnh Pháp, ngay lập tức làm căng thẳng bầu không khí ở Croisette. Thứ Ba ngày 19 tháng 5, Bộ trưởng Bộ Văn hóa, Catherine Pgard, đánh giá phản ứng này là “không cân xứng”. Tám ngày sau ấn phẩm của nó trên Libération, diễn đàn của tập thể “Zapper Bolloré” bây giờ gần như tập hợp lại 2.000 chữ ký. Các tác giả của nó lo ngại về sự nổi lên của Vincent Bolloré trong lĩnh vực này, trong khi Canal +, công ty có tập đoàn Bolloré nắm giữ khoảng 30% vốn, gần đây đã nắm giữ 34% UGCvới khả năng tiếp quản từ năm 2028. Tỷ phú người Breton thường xuyên bị cáo buộc sử dụng phương tiện truyền thông của mình để quảng bá những ý tưởng gần gũi với National Rally. Bằng cách tuyên bố ý định không làm việc với các bên ký kết nữa, Maxime Saada trên hết đã nêu bật một thực tế nổi tiếng trong lĩnh vực này: sự phụ thuộc của điện ảnh Pháp vào Canal + Ngoài cuộc tranh luận về quyền tự do ngôn luận, phân cảnh này đóng vai trò tiết lộ sự cân bằng quyền lực kinh tế đã trở thành trọng tâm trong toàn lĩnh vực.
Kênh + cột trụ kiểu Pháp
Với hơn 155 triệu euro đầu tư vào phim truyện Pháp vào năm 2025, Canal + cho đến nay vẫn là nhà tài trợ tư nhân chính của điện ảnh Pháp. Chỉ riêng nhóm này đã cung cấp gần như 40% đầu tư các đài truyền hình trong các bộ phim Pháp, một trọng lượng trung tâm trong nền kinh tế của ngành. Vị thế thống trị này đã được xây dựng từ những năm 1980 xung quanh một mô hình đã trở thành cơ cấu: mua trước bản quyền phát sóng các bộ phim ngay cả trước khi chúng được quay. Những cam kết này cho phép các nhà sản xuất hoàn thành kế hoạch tài chính và triển khai các dự án của mình. Đổi lại, Canal + được hưởng lợi từ lợi thế chiến lược về trình tự thời gian truyền thông, điều này chi phối độ trễ giữa việc phát hành phim tại rạp và phát sóng trên truyền hình hoặc trên các nền tảng.
Kể từ khi các thỏa thuận mới nhất được ký kết với lĩnh vực này, kênh mã hóa có thể phát sóng phim sáu tháng sau khi ra rạp, so với 22 tháng đối với các kênh miễn phí và từ 15 đến 17 tháng đối với nền tảng phát trực tuyến. Thomas Paris, nhà nghiên cứu tại CNRS, phó giáo sư tại HEC Paris và đồng tác giả cuốn Kinh tế điện ảnh, nhớ lại: “Đài truyền hình càng đầu tư nhiều vào điện ảnh Pháp thì họ càng có thể chiếu phim sớm hơn”. “Toàn bộ kiến trúc của điện ảnh Pháp dựa trên sự cân bằng giữa Canal + CNC và các đài truyền hình khác. » Theo ông, sự phụ thuộc về kinh tế này cũng giúp giải thích sự thận trọng được quan sát từ lâu trong lĩnh vực này trước ảnh hưởng của nhóm. “Đó là một câu hỏi khiến mọi người phải cảnh giác trong nhiều năm,” ông tin. “Nếu Canal + rời khỏi cuộc chơi, chúng tôi không biết điện ảnh Pháp sẽ như thế nào. »
Các số liệu minh họa sự thống trị này: Canal + đã cam kết đầu tư 163,1 triệu euro cho 148 phim được phê duyệt, tương đương gần 70% sản phẩm của Pháp. Chỉ riêng kênh được mã hóa đã thể hiện 138 triệu euro đầu tư trực tiếp. Ở phía sau rất xa, France Télévisions nặng khoảng 18% đóng góp từ các đài truyền hình, trong khi các nền tảng như Netflix, Disney + HBO Max hay Paramount + cùng nhau chỉ đại diện 5,8% đầu tư tích lũy.
Một mô hình kinh tế chịu áp lực
Cuộc khủng hoảng này xảy ra vào thời điểm toàn bộ mô hình kinh tế của điện ảnh Pháp đang suy yếu. Doanh thu quảng cáo của các kênh tư nhân đang chậm lại, nguồn tài trợ công ngày càng giảm và các nhà phân phối độc lập đang trải qua một cuộc khủng hoảng nghiêm trọng. Nhà phân phối Shellac, đặc biệt hỗ trợ các bộ phim của Justine Triet và Miguel Gomes, do đó đã bị phá sản vào mùa xuân. Đồng thời, nền tảng của Mỹ đang có được sức mạnh. Netflix đầu tư hơn 41 triệu euro trong các bộ phim Pháp vào năm 2025. Disney + nhận được thời lượng phát sóng giảm xuống còn chín tháng để đổi lấy một cam kết 115 triệu euro trong ba năm. Amazon Prime Video vẫn phải ký thỏa thuận mới với các tổ chức điện ảnh vào cuối tháng 7.
Nhưng những người chơi mới này vẫn chưa bù đắp được sức nặng của Canal + “Các nền tảng tham gia nhiều hơn trước, nhưng họ không có cùng mối quan hệ với lãnh thổ Pháp,” Thomas Paris nhấn mạnh. “Đối với Canal +, rạp chiếu phim là trung tâm của mô hình kinh tế. Đối với Amazon, đó chỉ là một cách để bán đăng ký. » Nhà nghiên cứu nhớ lại rằng các nền tảng có thể rút lui khỏi thị trường Pháp dễ dàng hơn nhiều. “Amazon bán giày trước tiên. Quảng bá điện ảnh không phải là trọng tâm công việc của họ như đối với Canal +.”
Chiến lược công nghiệp đằng sau UGC
Mối lo ngại càng gia tăng khi Canal + gia nhập thủ đô của UGC. Về mặt nghề nghiệp, hoạt động này tượng trưng cho sự tập trung ngày càng tăng trong lĩnh vực: tài trợ phim, sản xuất qua StudioCanal, phát sóng truyền hình và giờ đây là vận hành rạp hát. Tuy nhiên, Thomas Paris đưa ý tưởng về một chương trình nghị sự tư tưởng vào quan điểm. Ông phân tích: “Logic chính là công nghiệp. “Canal + phải thích ứng với môi trường bị gián đoạn bởi Netflix và các nền tảng. » Theo ông, sự tích hợp theo chiều dọc này tương ứng với sự phát triển cổ điển của các ngành công nghiệp văn hóa. “Ở Hoa Kỳ, các hãng phim lớn đã sản xuất, phân phối và khai thác các tác phẩm. Ở Pháp, từ lâu chúng tôi đã cố gắng hạn chế điều này dưới danh nghĩa đa dạng văn hóa, nhưng sự cân bằng này ngày càng khó duy trì. »
Tuy nhiên, nhà nghiên cứu tin rằng chiến lược này có thể củng cố vị thế của Canal + trong các cuộc đàm phán trong tương lai về niên đại truyền thông. “Có chỗ đứng trong UGC cũng cho phép bạn duy trì lợi thế so với Netflix hoặc Disney +, đặc biệt là về mặt lập trình và tiếp cận phim. » Nhưng anh ấy không giảm thiểu rủi ro đối với sự đa dạng văn hóa. “Hội nhập theo chiều dọc luôn tạo ra những tác động tiêu cực tiềm ẩn đối với sự đa dạng,” anh ấy nhận ra. “Nhưng chúng tôi vẫn chưa ở trong tình trạng độc quyền. »
Một mối đe dọa đáng tin cậy?
Câu hỏi trọng tâm vẫn là các cuộc trả thù được công bố chống lại những người ký kết nền tảng này. Về mặt kinh tế, Canal + có thể thực sự làm được nếu không có những nghệ sĩ và chuyên gia này? “Ở giai đoạn này thì có”, Thomas Paris trả lời “nếu con số tăng lên thì có thể bắt đầu có vấn đề”. “Đây là những tài năng quan trọng, nhưng không phải những cái tên mà sự vắng mặt của họ sẽ gây nguy hiểm cho khả năng sản xuất hoặc phát sóng những bộ phim lớn của Canal +. » Nhà nghiên cứu không tin vào việc áp dụng chặt chẽ các mối đe dọa mà nhóm đề cập. “Tôi không tin vào việc thực hiện cụ thể biện pháp này,” ông nói. Theo ông, việc Maxime Saada ra đi trên hết là sự cân bằng quyền lực. “Ông ấy là một ông chủ đập tay lên bàn,” ông tóm tắt. “Trong các cuộc đàm phán với điện ảnh Pháp, Canal + luôn là người chơi chiếm ưu thế. »
Thomas Paris coi trình tự này là một cách để nhóm thu hồi quyền lực của mình vào thời điểm mà một phần của lĩnh vực này đang bắt đầu thách thức tầm ảnh hưởng của mình. “Các chuyên gia bắt đầu nói rằng Canal + có thể trở nên nguy hiểm và họ không còn sợ nó nữa. » Nhà nghiên cứu tóm tắt logic của nhóm như sau: “Bạn đang cáo buộc chúng tôi muốn hướng tới một điều gì đó khác biệt với UGC? Hôm nay tôi đã có thể chứng tỏ rằng tôi có sức mạnh này. »
Một mối quan tâm chính trị cũng như kinh tế
Đối với Ana Vinuela, giảng viên nghiên cứu điện ảnh tại Đại học Sorbonne Nouvelle, cuộc khủng hoảng này không chỉ dừng lại ở vấn đề kinh tế. “Canal + vẫn là nhà tài trợ chính của điện ảnh Pháp. Khi Maxime Saada đưa ra tuyên bố kiểu này, nó đột nhiên phá vỡ sự cân bằng của một hệ sinh thái nơi nhiều diễn viên cùng tồn tại”, cô phân tích. Theo bà, những lo ngại ít liên quan đến cơ cấu kinh tế của nhóm hơn là ảnh hưởng ý thức hệ tiềm tàng của Vincent Bolloré. “Nhiều người lo ngại rằng về lâu dài, các lựa chọn biên tập hoặc các bộ phim được hỗ trợ có thể bị ảnh hưởng bởi một quan điểm bảo thủ hơn. » Giới học thuật đặc biệt trích dẫn tiền lệ của bộ phim “Thanks to God” của François Ozon, xung quanh đó những căng thẳng sẽ tồn tại trong nội bộ do chủ đề của nó là Giáo hội Công giáo.
Sự phụ thuộc lẫn nhau
Bất chấp những căng thẳng do tranh cãi ở Cannes gây ra, cả nhà nghiên cứu và chuyên gia trong lĩnh vực này đều không tính đến sự chia rẽ giữa Canal + và điện ảnh Pháp. Ana Vinuela nhấn mạnh: “Điện ảnh vẫn là trung tâm DNA của Canal +. “Kênh này cần những bộ phim gần đây để giữ chân người đăng ký và bảo vệ bản sắc của mình trước các nền tảng phát trực tuyến. »Thomas Paris cũng có phân tích tương tự: “Canal + cần độc quyền. Thể thao, các bộ phim gần đây và loạt phim gốc vẫn là động lực chính thúc đẩy lượng đăng ký. » Mối quan hệ phụ thuộc lẫn nhau này lý giải mối lo ngại do cuộc khủng hoảng hiện nay gây ra trong toàn ngành.
Bởi vì ngoài xung đột giữa các nghệ sĩ, đài truyền hình và nhà sản xuất, tương lai của mô hình tài trợ điện ảnh của Pháp đang tiềm ẩn. Hệ thống này dựa trên sự cân bằng giữa các kênh truyền hình, nền tảng, nhà sản xuất và sự ủng hộ của công chúng thông qua Trung tâm Chiếu phim Quốc gia (CNC), một trụ cột lịch sử khác ngày nay đã bị suy yếu do các cuộc tấn công chính trị ngày càng gia tăng. Cuộc mít tinh toàn quốc thường xuyên nêu ra khả năng bãi bỏ thể chế này. Chủ tịch CNC, Gaëtan Bruel, nhớ lại: “Sự đa dạng về nguồn tài trợ là điều đảm bảo cho sự đa dạng của sáng tạo”.
