Ảnh Anne-Laure Étienne
Với cảm giác ăn mừng không thể phủ nhận và có sức lan tỏa, Lễ hội Alba đã mang lại niềm tự hào cho các chú hề và nghệ sĩ chơi bạt lò xo. Chúng ta, rừng – hay làm thế nào để đi sai từ công ty Kif Kif, bộ tứ của công ty 126 kg và Bạn đầu tiên và Kairosđược công ty Kiaï tạo ra tại chỗ trong nhà hát cổ, bất chấp sức nóng và chấn thương trước những khán giả trung thành.
“Chúng tôi có bốn người, nhưng anh ấy đã bỏ đi, anh ấy không quay lại, đó là điều buồn cười nhất.” Tất cả những gì còn lại là đôi giày to màu đỏ của anh được đặt trên mặt đất như một di vật. Và lời hứa cố gắng hoàn thành, hoặc ít nhất là bắt đầu điều này bộ tứ không phải là một vì có ba người trong số họ, một trong số họ đã chọn theo đuổi những cuộc phiêu lưu khác. Mọi thứ đều thất bại nhưng thành công của chương trình này được tạo ra vào năm 2023 và hình thức của nó vẫn tiếp tục phát triển thật là rực rỡ. Và cho biết nghệ thuật hề sống động, táo bạo và mang lại cảm giác an ủi sâu sắc như thế nào ở cách nó bao trùm thế giới, điều gì làm rạn nứt nó và điều gì đôi khi cũng gắn kết nó lại với nhau. Ngoài tác phẩm ra đời từ cuộc gặp gỡ giữa các nghệ sĩ từ các công ty nặng 126 kg và Toi d’abord, được đào tạo tại Trường Xiếc Lyon, Lễ hội Alba đã mang lại niềm tự hào về một vị trí cho các chú hề, dù có trang điểm hay không, cho các yêu tinh – những nhân vật sáng tạo mới nhất, trẻ con, Alain Reynaud TRONG Claricellino – và khá đơn giản là để bộ đôi bị loại bỏ phụ kiện, giống như hãng Kif Kif dành cho Chúng ta, rừng – hay làm thế nào để đi sai hoặc cái rất vượt thời gian Didier André Và Jean-Paul Lefeuvre TRONG Rắc rối!được tạo ra vào năm 2023.
Mỗi lần như vậy, các chàng trai, cao, gầy, ở Chúng tôi rừnggiống như cái cây ọp ẹp mà họ đã hòa nhập vào cao nguyên. Không thể không nhìn thấy Vladimir và Estragon của Chờ đợi Godot. Không có nô lệ ở đây, nhưng cũng chính cuộc tìm kiếm ý nghĩa này, những trở ngại tương tự phải được thuần hóa bằng cách bước nhẹ nhàng qua những bức tường vô hình. Các anh em Baptiste Và Lucas Bouissoucó trụ sở tại Toulouse, được giúp đỡ bởi chị gái của họ NoémieBạn đồng hành của Baro d’evel, chơi nhào lộn khi cần chạy trốn. Một người tăng tốc chuyển động, người còn lại vẫn hóa đá trên một chiếc bàn không ổn định, trên đó người đầu tiên buộc phải cưa một chân để tăng tốc độ. Nhưng bên dưới có gì? Chúng ta đặt chân lên cái gì? Như họ nói trong một vài từ, đó là “đã đến lúc lặn”để ngừng lướt qua. Có một sự cấp bách về sinh thái và chính trị để hành động, xây dựng một cây vật tổ khác, để hồi sinh bản thân, hôn nhau, ôm nhau bằng một quả táo như một phụ kiện vừa mang tính biểu tượng vừa tầm thường. Ở mỗi bước của họ, Barbier đều ở đó, điều khiển nhạc cụ rất phù hợp với rạp xiếc: trống. Nó chỉ đường đi của trái cây hoặc không khí bởi vì rõ ràng hai anh em có nghệ thuật tung hứng với những gì không thành hiện thực.
“Một cuộc đoàn tụ gia đình đẹp đẽ”
Hình thức suy giảm tính phô trương này là cốt lõi của Rắc rối!một buổi biểu diễn chính xác dưới bàn tay của một bộ đôi chao đảo và bổ sung giữa nhạc sĩ-nghệ sĩ guitar và nghệ sĩ nhào lộn, người sắp đặt và tháo dỡ đồ trang trí trong đó anh ta làm tan chảy cơ thể gầy gò của mình. Sự thay đổi cho không gian công cộng Parbleu, Rắc rối! hướng về Pierre Étaix và Jacques Tati bởi trang phục, sự khô khan đến khó chịu của nó. Chơi với quả bóng trên bàn bida khổng lồ, leo cột, quay tròn trên đầu. Từ vựng của rạp xiếc tổ tiên là ở đó. Cực Trung Quốc tạo thành chính xác phong cảnh của Maiador – được đặt tên theo một biểu hiện nông thôn ở phía đông bắc Brazil, nơi chỉ nơi nghỉ ngơi của gia súc –, được cung cấp miễn phí bên cạnh trung tâm của lễ hội, Carbunica. Trong gần 20 năm, công ty Dela Praká bị ảnh hưởng bởi điệu nhảy – ở đây là capoeira – và rạp xiếc xã hội của Mali và Guinea-Conakry, đồng thời kết hợp những truyền thống và nghi lễ vào bộ tứ. Khi họ thưởng thức âm thanh của đậu xanh trên sàng trước khi đặt chúng lên bề mặt giấy bóng kính, chỉ trong chớp mắt, hai lục địa thách thức nhau. Dành cho trẻ nhỏ (nhưng không chỉ!), Diane Dugard Và Juan Cocho về phần mình, họ chơi với chó, gà, ngỗng nhỏ và điều đó thật hiệu quả! Đã đến, đặc biệt là vào năm 2023 với Khi những chú gà chơi đàn banjoCompagnie des Plumés, xuất thân từ Oise, thực hiện một thuật giả kim nhẹ nhàng với các động vật của mình, khiến chúng thực hiện những số lượng ngắn làm gián đoạn ngay lập tức trật tự đã được thiết lập, giống như trật tự đã được thiết lập của con chó nhỏ của họ bị đảo lộn. Những điều nhỏ nhặt làm thay đổi quan điểm của chúng ta về thế giới này đòi hỏi rất nhiều công sức của các nghệ sĩ – Diane Dugard được đào tạo tại Học viện Fratellini và người bạn đồng hành của cô tại TNS – và tất nhiên, cả kinh phí, vốn liên tục giảm.
Trong mười bảy năm, Alain Reynaud đã điều hành lễ hội này, một biểu tượng của trung tâm xiếc quốc gia duy nhất ở Auvergne-Rhône-Alpes, La Cascade, nằm ở Bourg-Saint-Andéol, cách Alba-la-Romaine ba mươi km. Hàng năm có gần 30.000 người đến tham gia lễ hội, các buổi biểu diễn kín chỗ, khán giả xếp hàng dài chờ đợi từng người; và các buổi hòa nhạc miễn phí do SMAC d’Ardèche cung cấp sẽ hoàn thiện chương trình. “Đó là tốc độ bay phù hợp, tạo nên một buổi đoàn tụ gia đình tuyệt vời”Alain Reynaud nói với chúng tôi, đồng thời cũng đề cập đến 170 tình nguyện viên. Không cắt giảm ngân sách liên quan đến nó. Mọi thứ đều được bao gồm trong hoạt động của La Cascade. Tuy nhiên, sự suy giảm chung về tài chính cho hoạt động giải trí trực tiếp vẫn ảnh hưởng đến nó thông qua việc các công ty có ít nguồn lực hơn và do đó không thể cung cấp những thứ giống như trước nữa vì chi phí ăn uống đã tăng lên và lễ hội phục vụ 300 bữa ăn mỗi ngày trong dịch vụ ăn uống. “Chính quyền phải xem xét chúng tôi nhiều hơn vì cuối cùng chúng tôi sẽ kiệt sức”cảnh báo những người tự nhận mình là “bản chất lạc quan”lập luận rằng công chúng ở đó hơn bao giờ hết và Trung tâm Quốc gia tiếp cận 45.000 khán giả mỗi năm, tương đương 15% trong số 300.000 cư dân của tỉnh, ngay cả khi công chúng cũng đến từ các vùng lãnh thổ không thuộc Ardèche.
Rạp xiếc hành động dũng cảm
Ngoài các buổi biểu diễn và nghệ sĩ là nền tảng của sáu ngày này, lễ hội còn góp phần tạo ra thời gian tụ họp, “niềm vui khi uống nước chanh cùng nhau”. “Đây là bước tiên phong của sự tiến bộ nhằm đáp ứng cuộc đại tu đang diễn ra của xã hội và sự xuất hiện của AIgạch chân Alain Reynaudnhưng chúng ta vẫn chưa khám phá xong khía cạnh con người”. Trong này, “Văn hóa không phải là lớp kem trên chiếc bánh mà là chiếc bánh”. Nắng nóng gay gắt sẽ khiến anh phải làm việc nhiều hơn vào ban đêm, “Tìm đường tới các vì sao” theo nghĩa đầu tiên. Sẽ không thể tổ chức các buổi biểu diễn cho khán giả trẻ vào đầu giờ chiều nữa, đặc biệt là khi tiếng ve sầu (có khi lên tới 70 decibel!) át đi lời nói của các nghệ sĩ. Lịch trình do đó sẽ thay đổi. Năm nay, kể từ ngày thứ hai, vở kịch cổ trang được hoãn lại 30 phút, kéo dài từ 7h45 đến 8h15. Đây luôn là nơi sáng tạo của mỗi ấn bản. Cyrille Musy và công ty Kiaï của ông đã trình bày Kairosdành cho hai nhạc sĩ, một nữ diễn viên và sáu nghệ sĩ nhào lộn biểu diễn trên mười bốn tấm bạt lò xo (!), trong đó có mười một tấm bạt lò xo tròn, bộ máy lịch sử của họ! Đến ngày thứ hai, chỉ còn bốn người trong số họ – hai người bị thương nặng ở đầu gối trong ngày đầu tiên.
Tuy nhiên, chương trình có sự gắn kết tuyệt vời giữa nhạc sống không chê vào đâu được của nhóm Turfutừ “kỹ thuật đồng quê” như họ nói, các văn bản của François Berdeauxtrung thành của công ty, được nói và hát bởi Nedjma Benchaïb. Không còn nghi ngờ gì nữa, khi phần này được chuyên gia đảm nhiệm thì phạm vi chỉ tăng lên gấp 10 lần. Vì vậy, câu chuyện về “sức nặng của quá khứ”sự cần thiết phải làm tabula rasatốt hơn“nguyên tử hóa di sản” thậm chí còn có ý nghĩa lớn hơn ở nơi lẽ ra rất đặc biệt này, đó là địa điểm ba nghìn năm tuổi mà chương trình đã được tạo ra.tại chỗmà không cần lưu diễn sau đó – Cyrille Musy đang chuẩn bị cho tác phẩm tiếp theo của mình, vô biênvào tháng 5 năm 2027 với sự có mặt của một số nghệ sĩ tại đây. Tiến hóa ở phía sau sân khấu đằng sau giàn giáo vốn là bàn đạp của họ, những người chơi bạt lò xo không chỉ tìm kiếm sự biểu diễn và biến việc nhảy trở thành một nghệ thuật sống, tiến mà còn lùi, với các kiểu tua lạimà tấm bạt lò xo đặc biệt thích hợp.
Và sau đó? Tiếp tục. Bất chấp cuộc khủng hoảng kinh tế chưa từng có, các cuộc tấn công chính trị từ mọi phía chống lại những nguyên tắc này, sự nóng lên toàn cầu, không thể phủ nhận, không thể chịu đựng được đối với một số người, rạp xiếc vẫn dũng cảm hành động tại Lễ hội Alba và các nghệ sĩ gần gũi với công chúng đang phản đối. “Cảm ơn bạn đã đến xem chúng tôi, vì đã trả tiền vé cho mọi người trong bối cảnh phức tạp này, cảm ơn bạn đã tiếp tục xem các buổi biểu diễn, chúng tôi sẽ đảm bảo rằng điều đó sẽ tiếp tục”chào mừng một số nghệ sĩ vào cuối buổi biểu diễn của họ. Và nếu năm nay đặc biệt không có show diễn nào dưới top lớn thì đó chỉ là sự trì hoãn. Bất chấp những khó khăn liên quan đến kinh tế và khí hậu, “Tôi không thể ngừng cung cấp chúng”Alain Reynaud nói. Trong rạp xiếc, mọi thứ hơn bao giờ hết là vấn đề về sự nhanh nhẹn.
Nadja Pobel – www.sceneweb.fr
