Ảnh Christophe Raynaud de Lage
TRONG Chú hề như một bài thơFrançois Cervantes mở cửa xưởng sản xuất chú hề trong rạp hát mà ông đã hành nghề trong khoảng hai mươi năm. Để làm điều này, anh ấy mời chú hề Arletti của mình và nữ diễn viên đóng vai anh ấy, Catherine Germain. Vừa phong phú vừa phi lý, cuộc đối thoại này đặt ra câu hỏi sâu sắc và dịu dàng về nghệ thuật, về khả năng của nó trong sân khấu.
“Chúng ta đang bước vào thời kỳ hạn hán: các mối quan hệ của chúng ta đang teo lại. Cạnh tranh ở khắp mọi nơi và chúng ta có cảm giác mình đang trở thành sản phẩm. Trong rạp hát cũng vậy: chúng ta ít nói chuyện với nhau hơn. Sân khấu không tách rời khỏi thế giới mà nó tồn tại. Đây là điều khiến nó trở nên mỏng manh và đẹp đẽ. » Trích từ cuốn sách nhỏ màu xanh có tựa đề Tôi muốn viết thư cho bạn mà nó phân phối vào cuối Chú hề như một bài thơNhững câu này nói lên rất nhiều điều về những gì François Cervantes đang tìm kiếm ở chương trình này: một mối quan hệ sâu sắc và đặc biệt với các thành phần khác nhau của nghệ thuật này là diễn viên, nhân vật và khán giả. Chính xác hơn, Những lời này bộc lộ sự cấp bách, mãnh liệt về nhu cầu mà tác giả và đạo diễn cảm nhận được trong việc biến nhà hát thành nơi diễn thuyết chân thực, có khả năng kết nối càng nhiều người càng tốt.. Bởi vì kể từ khi thành lập công ty L’Entreprise vào năm 1986, François Cervantes đã không ngừng tìm kiếm những ngôn ngữ mà ông nói trên trang web của mình rằng có khả năng “kể câu chuyện về thế giới ngày nay, xuyên biên giới mà không bị cản trở bởi các tài liệu tham khảo về văn hóa và nói chuyện trực tiếp với công chúng”. Cuộc khủng hoảng mà ngành dịch vụ công cộng về nghệ thuật và văn hóa hiện đang trải qua rõ ràng là một phần nguyên nhân gây ra mối lo ngại xuyên suốt tập sách màu ở nước ngoài. Nhưng nghệ sĩ hầu như không đề cập đến việc cắt giảm ngân sách, bởi vì, hơn cả bạo lực gây ra trong buổi biểu diễn trực tiếp, chính những gì chúng tiết lộ về xã hội của chúng ta khiến anh ấy quan tâm.
Chú hề như một bài thơ là một câu trả lời khiêm tốn, công bằng và đẹp đẽ đối với “mất ngôn ngữ” mà François Cervantes xác định là một trong những tệ nạn lớn nhất của thời đại chúng ta. Chống lại khoảng cách, chống lại sự thờ ơ chung chung, người nghệ sĩ huy động những phương tiện vật chất nhỏ bé và nguồn nhân lực lớn. Mặc dù cho đến lúc đó anh chỉ làm điều đó một lần, TRONG Sở hữu nhà tù (2014) nơi anh ấy đưa ra cơ thể và giọng nói cho một cuộc trao đổi thư từ mà anh ấy đã duy trì với một tù nhân, chính anh ấy bước lên sân khấu dường như không phải là một. Chiếc bàn nhỏ duy nhất đằng sau đó François Cervantes chào đón khán giả và là nơi ông sẽ ngồi trong suốt buổi biểu diễn – nếu thực sự thì ở đây cũng vậy, chúng ta có thể dùng thuật ngữ này để mô tả Chú hề như một bài thơ – trên thực tế đã thiết lập sự bình đẳng gần như hoàn hảo giữa sân khấu và căn phòng. Cách diễn đạt trực tiếp, giọng điệu trò chuyện mà Cervantes sử dụng để tiếp cận đối tượng của mình, chú hề, thoạt nhìn khiến chúng ta đến gần hội nghị hơn là buổi biểu diễn. “Tại sao và làm thế nào tôi lại bắt đầu quan tâm đến nghề hề? Thật tình cờ, tôi không ngờ tới điều đó »anh ta bắt đầu trống rỗng. Do đó, nền tảng đã đặt cử chỉ nghệ thuật trong tầm tay. Nếu những người đã nhìn thấy một hoặc nhiều trong số bảy chương trình rằng người sáng lập L’Entreprise được tạo ra với những chú hề chắc chắn sẽ tìm thấy niềm vui trong sự sáng tạo này, những người mới làm quen sẽ không bị bỏ rơi.
Bằng cách kể lại ở đây một cuộc phiêu lưu nghệ thuật cụ thể, của riêng anh ấy và của chú hề Arletti, chẳng bao lâu sau xuất hiện không biết từ đâu, đó là một sự phản ánh rộng hơn nhiều mà François Cervantes muốn chia sẻ, về nghệ thuật trong sân khấu và do đó về nghệ thuật nói chung. Bằng cách mô tả một cách khái quát trải nghiệm của anh ấy với chú hề kể từ buổi biểu diễn thứ hai, Nọc độc của những câu chuyện (1987) – tiếp theo là những chương trình nổi tiếng trong đó Arletti là người hùng, chẳng hạn như màn solo Ngày thứ 6 (1995) và Những chú hề (2006) –, tác giả và đạo diễn đặt câu hỏi về cặp đôi nghệ thuật/sân khấu thường được coi là không thể tách rời, trong sự sống và cái chết. Định nghĩa mà François Cervantes đưa ra về nghệ thuật trên thực tế chỉ có thể áp dụng cho một số lượng khá nhỏ các tác phẩm đương đại. Hôm nay có bao nhiêu mảnh về “đánh thức nội thất của chúng tôi”như Cervantes khẳng định rằng một số bức tranh hang động, những khuôn mặt Sumer nhất định, những bài hát đa âm cũng như giọng nói của Tom Waits, những bức tranh nô lệ của Michelangelo và Nguồn gốc của thế giới bởi Gustave Courbet hoặc thậm chí con chó của Giacometti? Có bao nhiêu người trong số họ thậm chí còn có tham vọng này? Mặc dù anh ấy cẩn thận không đặt câu hỏi một cách trực tiếp mà đưa ra câu trả lời, nhưng câu chuyện anh ấy kể về cuộc gặp gỡ với chú hề giống như “để gặp được người mà chúng ta không biết trong chính mình, người có lẽ đã thoát khỏi thời gian và chạm vào vĩnh hằng trong chốc lát” cho chúng ta một ý tưởng khá chính xác về quan điểm của François Cervantes về chủ đề này.
Sự xuất hiện của Arletti biến hội nghị thành một sân khấu vừa vui vừa thú vị.. Bằng cách yêu cầu nhân vật không già đi một ngày nào trong hơn ba mươi năm này nói về nữ diễn viên Catherine Germain, François Cervantes đã thể hiện tính cách kỳ dị của một chú hề, luôn đứng bên lề xã hội nam giới, nhưng tò mò về nó và thường tràn đầy mong muốn được chấp nhận ở đó. Cuộc đối thoại diễn ra giữa người sáng tạo và sinh vật của mình với khuôn mặt trang điểm nửa vời, mái tóc vải đen với tạ trắng và dáng đi hơi khập khiễng chiếm trọn phần còn lại của cuốn sách. Arletti, 30 năm vui vẻ đồng sáng tác vào năm 2008, sau đó được François Cervantes và Catherine Germain tái bản ba lần về hoạt động chung của họ trong nghề diễn hề trong sân khấu. Bằng cách cho chú hề lên tiếng về mối liên hệ của anh ta với nữ diễn viên trước khi mời nữ diễn viên nói về chú hề của mình, Cervantes đã đặt nhà hát vào đúng vị trí của nó như anh ta cũng thích làm khi làm việc với chiếc mặt nạ. Đối với anh, chú hề sống độc lập với những người cho mình vật chất. Anh ta là một sinh vật nội tâm chỉ hiện hữu khi một con người cống hiến hết mình để cho anh ta mượn xác thịt của mình, điều mà Catherine Germain đã làm một cách tuyệt vời theo Arletti. Sự kỳ lạ của cái nhìn mà chú hề dành cho nữ diễn viên, người có sự bình tĩnh, khôn ngoan và thực tế là cô ấy không có ” không có nhiều suy nghĩ », khiến chúng ta phải suy nghĩ lại về khái niệm vở kịch và nhân vật như chúng ta hiểu trong sân khấu phương Tây.
Gần gũi với một số quan niệm chơi đùa của phương Đông, chú hề mà François Cervantes và Catherine Germain tạo ra để tiếp cận những chủ đề phức tạp – mà không hy sinh tính đơn giản trong ngôn ngữ thông thường của mình – cố gắng tồn tại một cách trọn vẹn bất chấp việc thực hiện việc giải cấu trúc mà những nhân vật đầu tiên hướng tới. Cảm xúc và tiếng cười mà chúng khơi dậy càng mạnh mẽ và gây ngạc nhiên hơn cho người xem khi những chiêu trò của Arletti không chỉ rõ ràng mà còn được miêu tả chi tiết. Mặc dù chú hề đã có sự trở lại đáng chú ý trong bối cảnh rạp xiếc trong những năm gần đây, với nhiều biến thể xoay quanh các nhân vật truyền thống như chú hề trắng và tháng tám, Chú hề như một bài thơ nổi bật với chiều hướng sân khấu như một viên đá quan trọng trong tòa nhà. Mối quan hệ giữa tác giả và đạo diễn, nữ diễn viên và chú hề nổi lên ở đây là mối quan hệ mà François Cervantes kêu gọi trong Tôi muốn viết thư cho bạn : nó kết nối mọi người không phải theo nghĩa cổ điển, mà là “những sinh vật bên trong là anh chị em, ngay cả khi chúng ta không cùng cha mẹ”. Những lời nói lưu truyền giữa ba sinh vật này do chỉ có hai con người thể hiện chứng tỏ mối quan hệ đã nhân lên sức mạnh và cách sinh sống trên thế giới như thế nào.
Anaïs Heluin – www.sceneweb.fr
Chú hề như một bài thơ
của François Cervantes
Với François Cervantes, Catherine GermainThe Company – Cie François Cervantes
Với sự hỗ trợ của Bộ Văn hóa – DRAC PACA, Hội đồng Khu vực SUD – Provence Alpes Côte d’Azur, Hội đồng Sở Bouches du Rhône, Thành phố MarseilleThời lượng: 1h05
Théâtre des Halles, là một phần của Lễ hội Avignon
từ ngày 4 đến ngày 25 tháng 7 năm 2026, lúc 19h (ra mắt các ngày 8, 15 và 22 tháng 7)Le Monty, Genappe (Bỉ)
Ngày 12 và 13 tháng 11
