TRONG Chuyện bên lềnhân vật của bạn là trung tâm của sự căng thẳng giữa hiện thực và hư cấu. Asghar Farhadi chỉ đạo các diễn viên của mình như thế nào? Chúng tôi gán cho anh ấy một phương pháp rất chính xác, thậm chí kỳ dị.
“Đó là một cỗ máy làm việc. Sự chỉ đạo của anh ấy cực kỳ chính xác: nếu chúng tôi có một cảnh, anh ấy biết chính xác câu nào sẽ dẫn đến cử chỉ nào, cảm xúc nào. Nhưng còn một điều nữa: anh ấy không bao giờ thực sự bắt kịp. Tôi nhớ một buổi tối, sau một buổi diễn tập dài, chúng tôi đang đi dạo cùng nhau ở Paris. Có điều gì đó khiến tôi bất giác bật cười, và anh ấy nói với tôi: “Đó là điều tôi nhớ. Tôi muốn nụ cười đó trong phim.” Chúng tôi đang nói về cuộc sống, về con gái anh ấy – và anh ấy vẫn đang làm việc. »
Bạn có ấn tượng rằng anh ấy đang cố gắng hiểu bạn thực sự là ai, để thâm nhập vào tâm hồn bạn, như mô tả của một số diễn viên xuất hiện trong phim của anh ấy không?
“Không, không đặc biệt. Và thành thật mà nói, sẽ rất khó để đi vào tâm lý của tôi! Đúng hơn, tôi cảm thấy rằng anh ấy đã dành thời gian để tìm hiểu tôi, rằng anh ấy luôn quay trở lại với nhân vật, rằng anh ấy có một hình ảnh rất chính xác về những gì anh ấy muốn. Nhưng mọi thứ tôi gửi lại cho anh ấy đều tiếp thêm sức mạnh cho anh ấy. Tôi cảm thấy rõ ràng rằng anh ấy coi tôi là vật liệu mà anh ấy đang làm việc. Anh ấy không bao giờ nói “cắt” và quên mọi thứ. Nó không đổi. »
“Farhadi nhìn thấy tôi với sự tươi mới tuyệt đối”
Nhân vật của bạn được ra khỏi tù ngay đầu phim. Asghar Farhadi có cung cấp cho bạn một cách cụ thể để tiếp cận chiều không gian này không?
“Đúng, và đó là nơi tầm nhìn phương Đông của anh ấy đã thay đổi mọi thứ đối với tôi. Anh ấy kể cho tôi nghe một giai thoại: một ngày nọ, anh ấy đang lái xe ở Tehran, anh ấy nhìn thấy một người đàn ông ra khỏi nhà tù và đi bộ ở bên đường. Anh ấy dừng lại và đề nghị thả anh ấy đi đâu đó. Người đàn ông đó từ chối. Asghar Farhadi nhấn mạnh: “Nhưng đó là một chặng đường rất dài.” Và người đàn ông trả lời: “Điều duy nhất tôi muốn làm là đi bộ. Tôi đã bị nhốt bốn năm.” Farhadi nói với tôi: “Tôi thấy anh ấy rời đi và anh ấy không bước đi – anh ấy đang bay trên mặt đất.” Trong toàn bộ bài phát biểu của ông, không có khái niệm về tái hòa nhập, hồ sơ, địa vị. Chỉ là một người đàn ông muốn đi bộ. Nó làm tôi cảm động sâu sắc. »
Cái nhìn thơ mộng này, thoát khỏi các phạm trù xã hội, có thay đổi bất cứ điều gì trong cách bạn thể hiện nhân vật không?
” Rất lớn. Ở Pháp, khi tôi được giao một vai Ả Rập, lăng kính ngay lập tức là chính trị, xã hội học. Chúng tôi chứa đầy lịch sử. Anh ấy không có những điều đó. Anh ấy nhìn tôi với sự mới mẻ tuyệt đối. Anh ấy nói với tôi rằng đó là một điều rất Iran, rất phương Đông: nhìn thấy thơ trong những tình huống mà chúng tôi mô tả là nghiêm túc, có vấn đề. Anh ấy đã truyền cho tôi điều đó trong suốt buổi quay. »
“Pháp vẫn là đất nước của điện ảnh”
Sự nhạy cảm phương Đông này sẽ đưa bạn trở lại lịch sử của chính mình?
“Đúng, tuổi thơ của tôi ở Tunisia. Đó là một cái nhìn mà tôi nhận ra. Và điều đẹp đẽ là Farhadi giới thiệu lại anh ấy ở một Paris không phải là những tấm bưu thiếp mà là Magenta, của Cộng hòa, của Canal Saint-Martin. Cảnh quay đầu tiên này là cảnh họ theo tôi trong tàu điện ngầm, rồi đột nhiên chúng tôi chuyển sang Isabelle Huppert trong ánh sáng xanh đáng kinh ngạc, tôi có cảm giác như đang đến trong một bộ phim Melville. Nó mang lại cho Paris một sức hấp dẫn thơ mộng mà bản thân điện ảnh Pháp không còn cho phép nữa.”
Tại sao các nhà làm phim như Asghar Farhadi, cũng như các tác giả nước ngoài lớn khác đang tranh giải tại Liên hoan phim Cannes, lại quay ở Pháp và bằng tiếng Pháp?
“Trước hết, có một sự gắn bó văn hóa sâu sắc với điện ảnh Pháp và lịch sử của nó. Và sau đó là cấu trúc chính trị và tài chính vẫn cho phép thực hiện những bộ phim đầy tham vọng, phi thương mại mà không cần phải đáp ứng logic của hãng phim. Farhadi muốn quay bộ phim này ở Hoa Kỳ trước khi thực hiện ở đây, nhưng điều đó là không thể ở đó. Pháp vẫn cho phép điều này. Đó là một cơ hội tuyệt vời. Và cũng có khán giả: đất nước này vẫn là một đất nước điện ảnh, với những hòn đảo kháng cự ở khắp mọi nơi, các rạp chiếu cho phép mọi người khám phá.” mọi thứ. »
