LinLin, JeanJass… Lựa chọn âm nhạc của chúng tôi cho tháng 6 để khởi động mùa hè

JeanJass, với những kỷ niệm đẹp về rap

Nó có tuổi thọ cao, giống như một loại bia ngon hoặc một mẫu boom bap. Nhưng JeanJass không từ bỏ cái đờm xấc xược của mìnhngười đã bắt nhịp những vần điệu của mình từ giữa những năm 2010 với người đồng hương Caballero: “5 giờ chiều, vẫn ngồi trên bàn, chúng tôi tỏa sáng như dầu ô liu trên món burrata.”

Nhưng JJ đã trưởng thành, trở thành một nhà sản xuất được công nhận bên cạnh vai trò rapper và hơn hết là một chú gà mái bố: “Tôi lấy tiền từ suối mua tã lót”. Nghệ sĩ Charlouze tâm sự và lo việc sáng tác cho lần solo thứ năm của mình.

Phát hành vào ngày 22 tháng 5, Cánh đồng túi nhựa bồng bềnh trong ca khúc u sầu nhất album My Father’s Country. Maroc, nơi mà anh nhớ đến với sự thẳng thắn mà anh đã có ở phía sau chiếc 806 trên đường về vùng nông thôn: “Những chiếc xe gắn máy vây quanh chúng tôi như thể chúng tôi đang được hộ tống, thật vui mừng, chúng tôi đã quên mất mình đã bị lừa, trên trời đàn cò để mình bị gió cuốn đi.”

Không khí nhẹ nhàng lại càng thêm ám khói bởi những giai điệu lofi anh sáng tác cùng các khách mời tài năng H JeuneCrack, Dee Eye hay hai ca sĩ người Canada Mike Shabb và Chilly Gonzales. Trong khi trích dẫn Casey, REM hoặc Alain Souchonvà tự hỏi tại sao “bạn nghe nhạc rap và bạn bầu chọn Marine”. Chúng tôi không quên những điều cơ bản.

Lĩnh vực túi nhựa, JeanJass, Double Hélice Otoro.

LinLin, nữ hoàng nhạc rap-electron mới

Cô ấy có răng nanh, và khi cô ấy mở chúng ra, nó sẽ lan ra mọi hướng. Album đầu tiên của LinLin, “Disco Inferno”, được đặt tên theo bài hát Trammps trong “Saturday Night Fever”. Những nốt đầu tiên của nó là bản hit của Afrika Bambaataa từ năm 1982 (với “Blacc*”).

Dòng chảy của cô ấy, của Nicki Minaj. Giọng nói bão hòa củaNgân hàng Azealiasự kiêu ngạo của Mylène Farmer, sự chuyển tiếp của The Weeknd… Tóm lại, cô gái trẻ chỉ hát về một tình yêu âm nhạc nồng nàn.

Dù là rap, dance từ những năm 2000, techno hay thậm chí là bouyon, tất cả các phong cách đều được Mobb kết hợp trong quá trình sản xuất – và trên bộ tổng hợp – và thể hiện một cách hoàn hảo năng lượng điên cuồng của rapper, “cô gái siêu tân tinh này”. Không còn nghi ngờ gì nữa, nó sẽ trở thành điểm nhấn ở mọi bữa tiệc. Và trong tai nghe của mọi người vào lúc bình minh ngày hôm sau, với một vài bản nhạc thoáng đãng hơn (“Cœur de Pirate”, “Alive”).

Disco inferno, LinLin, Punk ghi âm.

Bruno Angelini, một mình với mọi người

Đôi khi, trong cảnh túng quẫn và sự tập trung cao độ nhất mà động lực đoàn kết lớn nhất được thể hiện. Bruno Angelini chỉ có cây đàn piano của mình – nhưng thật là một cây đàn piano! – hát về cuộc đấu tranh vì quyền công dân cho người Mỹ da đen và nhớ lại phạm vi phổ quát của chúng.

Đây là những tác phẩm được sưu tầm từ cái được gọi là “Âm nhạc đen vĩ đại” xuyên Đại Tây Dương, tất nhiên là nhạc jazz nhưng cũng có cả rap, đi kèm và vẫn đồng hành với bản anh hùng ca giải phóng. Một số là huyền thoại: “Alabama” của John Coltranemở đầu album bằng tiếng xào xạc như bão, hay bài “Strange Fruit” của Billie Holiday mà chúng tôi gần như ngân nga.

Nhưng còn nhiều hơn thế nữa, Max Roach, Archie Shepp, Duke Ellington, Charles Mingus, Nina Simone, Kendrick Lamar. Đằng sau bàn phím của mình, Angelini nhắm đến nhiều mục tiêu nhưng chỉ với một mục tiêu duy nhất: làm cho bản nhạc được viết trong cơn sốt chiến đấu này trùng khớp với nghệ thuật ngẫu hứng vô song của anh.

Dưới những phím đàn màu ngà được tô điểm bằng các thiết bị điện tử được đo lường khéo léo và trung thành với hành trình tìm kiếm không gian và sự im lặng – chúng tôi nghĩ đến Keith Jarrett, Bill Evans hoặc McCoy Tyner – anh ấy đã tặng một cây đàn piano cho dàn nhạc có rất nhiều âm thanh. Và chất trữ tình bộc lộ sự mãnh liệt của cuộc đấu tranh vì phẩm giá con người.

Một mình bên nhau!, Bruno Angelini, Ảo tưởng.